红高粱电视剧观后感心得_观红高粱有感
红高粱讲述了在20世纪30年代初，九儿在充满生命力的山东高密大地上，用生命谱写的一段关于爱与恨、征服与被征服，充满生命力的近代传奇史诗巨制.这里给大家整理了一些有关红高粱电视剧的观后感,希望对大家有所帮助.
红高粱电视剧观后感1
这是个发生在中国二三十年代的一个故事，整个故事是由红嫁衣、红盖头、红轿子‘红高粱、十八里红酒、和烈士的鲜血组合而成，虽然是一个平凡地故事，但却透露着一种永不熄灭的 一 爱 一 国 一 精 一 神，表达了中国人民在抵抗外敌时的英勇无畏,故事的每一个场景和每一个人都有着最自然地纯真和质朴，看过之后会让人不由而然产生一种感动。
影片的开头是由第三人称叙述的，讲述了一个有关于“我爷爷”和“我 一 奶 一 奶 一”的故事，直白而又明了，直接进入剧情中，拉开了一段故事的序幕。故事中“我 一 奶 一 奶 一”十九岁时很不甘心的出嫁给一个患有麻风的土地主，但由于在路上坐轿时与轿夫，也就是后来“我爷爷”产生感情，导致了在回门时在十八里高粱地时发生关系，而“我 一 奶 一 奶 一”在怀了轿夫的骨肉后嫁给了李大头，幸运的是回去后李大头就离奇的死了，由“我 一 奶 一 奶 一”一手撑起了红高粱的作坊，不久之后“我 一 奶 一 奶 一”和“我爷爷”就正式在一起了，，而一次偶然的机会“我爷爷”独创了酿制好酒的方法，可正在幸福平静地生活时，战争的炮火打响了，我爹九岁那年，日本鬼子来了。他们为了修路，用刀 一 逼 一 着乡亲们踩倒高粱，又将“我”罗汉大叔吊在树上，一 逼 一 着狗肉铺的伙计剥他的皮。“我 一 奶 一 奶 一”让伙计们喝下埋了九年的十八里红，大家唱着《酒神曲》去埋雷炸日本鬼子。“我 一 奶 一 奶 一”在家做了一桌子饭菜，等着犒劳得胜回来的“我爷爷”他们。当“我爹”回来说“爷爷”他们饿了的时候“我 一 奶 一 奶 一”挑着担子去送饭，被日本军车上的鬼子用机枪打死。高粱地里发出怒吼声,“我爷爷”和伙计们冲向日本军车，日本军车炸飞了,月光下，“我爹”唱起了童谣:“一 娘 一，一 娘 一，上西南，宽宽的大路，长长的宝船--”。最后剩下“我爹”和“我爷爷”继续生存在这战火纷争的年代里……
在整个《红高粱》的电 一 影中，红色是贯穿了整部影片的一个颜色，十分具有中国人传统的特色文化，寓意也非常明显，红轿子、红嫁衣、红高粱等等都是与红色有关，而红色不仅是有喜庆的意思也有一定的血腥之意，整个电 一 影像是在讲 一 爱 一 情故事又像是在讲战争故事。 让我印象最深刻的事在影片放了很长时间女主人公却没有说句话，只有靠她的表情、动作、眼神来了解，这种引人入胜的手法吸引了观众的注意，而当男 一 女主人公对望时产生的那种浓浓的情感最让我为之感动，一个眼神就让所有的人明白，不需要过多的语言来描述，那种情感也许很平凡很羞涩，但在我看来这才是最真实、最热烈的情感。也很符合当时的社会环境，青年男 一 女之间不能够自 一 由恋 一 爱 一，结婚就必须是父母指定，没有任何恋 一 爱 一 自 一 由，让他们饱受了当时社会的压迫，反映了当时社会的特征。而在女主人公开口于她父亲的争吵可以看出她也是一个倔强的女子，想摆脱掉这种残酷的命运，勇敢的在与命运抗争。 影片中另一个重要的线索是红红的高粱酒，此酒也是具有一定的象征意义，每当作坊酿出了一批新酒，就要行酒礼，敬酒神，感谢上天对他们的恩赐，这些都显示出了他们的淳朴与善良，懂得知恩图报，而由于机缘巧合，使的“我爷爷”独创了制作好酒的方法。再到最后由于要报仇却没有武器，就想出用酒去炸，人员伤亡损失惨重，牺牲了更多无辜的生命，酒的暗 一 红与鲜血混合在一起……在影片结尾时，在那一片血染的深红中，高粱地里响起了“妹妹你大胆地往前走……”这首歌，最后是作为背景音乐，淡淡的衬着，却让我有了流泪的冲动。那歌声带着黄土地的苍凉感，配上满眼的血红，脑中浮现中铁塔一般汉子看着妹妹踏上天边之旅的孤独和沉默着的深切的痛。随着这首歌的淡去，"一 娘 一，一 娘 一，上西南，高高的大路，足足的盘缠，一 娘 一，一 娘 一，上西南……"--"我"父亲高 一 亢童稚回荡不绝，让人为之感动。
这个电 一 影的制作是张艺谋导演的，这个电 一 影的风格特征和以前的电 一 影都是很相似的，制作的都很细腻、生动。而巩俐饰演的女主人公人物的特征很鲜明的表达出来，一 温 一 柔中又透露出一种倔强，外表看似很柔 一 弱但实际内心是很强大的，而男主人公也表现出了当时的西北汉子的豁达与质朴，当民族危亡时英勇无畏的站出来。体现了西北汉子血气方刚的民族气节，而张艺谋也是个很重视形式和色彩的导演，看这部影片的过程也是在欣赏美的过程，色彩的大胆采用，让观众眼前为之一亮，所以这是一部值得一看的经典电 一 影，很耐人寻味，值得细细品味。
红高粱电视剧观后感2
得不说，张艺谋的电影总是那么质朴、纯粹，总是有着简单不拖沓的剧情，不浮华，亦不庄重，透着一股淡淡的岁月的味道，沉淀着岁月的香味，历久弥香……
不知是心血来潮，还是冥冥中早已注定，在这个压抑、昏暗的下午，我欣赏了那一段爱情的壮歌——《红高粱》。
没有可歌可泣的爱情故事，亦没有硝烟弥漫的战场，有的，只是一个个细微的眼神，一串串平淡无奇的动作。也许，爱情就是这样。来了，挡也挡不住;而若注定没有，更是无法强求。
影片中，新娘看着轿夫稳健的步伐，久久深情的注视，哪怕只是一双被尘土飞扬覆盖的脚。就在那一刻，便绯红了少女的脸蛋，电流全身。爱情就这样来了，毫无先觉，亦不知是否有后文。
被歹徒劫走的那一瞬，又是那样充满希望、略带几分挑逗的眼神，便早已将两人的心紧紧牵在一起，那样真，那样深……从此，两人的命运开始一次又一次的交集、重叠，一直到最后的紧紧相连……
爱情，来得如此匆忙，却也来得如此浪漫，如此戏剧。新娘出嫁，但新郎不是他，他只是一个轿夫，注定将心爱的女人抬向遥远的与幸福无关的深渊。我不知道，新娘的那一位病秧年长的麻风新郎是否成为了爱情的祭品，但我只相信，爱情是美好的，当然，他的力量也是无穷的!
在那一片密密的高粱地，清风吹拂下的大片高粱，窸窣作响，像是在吹响一曲爱情的壮歌。一波又一波的高粱，凄凄抖动，似是在互诉衷肠，共同许下长相守的的诺言。此情、此景、当然少不了那赤膊的汉子和那位一袭红袄的美人。从此，升腾出一波又一波火红的激情与故事……
任何美好的爱情注定摆脱不了那残酷的历史现实。在血与火的战争里，注定爱情无法完美到底。在日本军队的侵袭下，大片大片的高粱倒了下去。当那一袭单薄的身躯倒在代表现代文明的机枪之下，当那火红的高粱酒洒落一地，当那熊熊的大火燃烧了日本军车，我读懂了生命的意义，我似乎看到了喷薄而出的对自由的向往和希望。
血红血红的高粱酒、满天红色的火焰、短暂日全食过后火红的太阳、还有那一朵朵鲜血染出的生命之花，将那一刻的世界染成了永恒的红色。就这样，那一片火红永远定格在了男主人公的心中，从此，他的眼中一片鲜红!
当然，片子的灵魂所在，还有那低沉转合、婉转悠畅的中华古曲和那一首热情奔放充满激情与男性魅力的敬酒歌。在那一曲曲摄人心魄的《颠轿曲》中，心灵不断与那跃动的音符共同起舞、跳跃、震颤，升华出一曲爱情的壮歌。那恢弘洒脱充满野性的敬酒歌更是直击心灵，引起对野性的呼唤、对力量的渴望和对自由的向往。
久久难以忘怀那一片火红!记忆中，早已复制了那一抹火红的印记!
红高粱电视剧观后感3
《红高粱》给我的总印象，集中到一点，就是充分地全力地表达了影片作者对原始生命力的崇拜。这是一部带上张艺谋强烈主观意念的影片，应看做是一部较典型的作者电影。
在《红高粱》中，张艺谋对原始生命意志、生命力之不可抗拒的赞颂与褒扬，堪说达到了无以复加的极致，达到了几成精粹的出神入化的地步，这就是一种五体投地的崇拜境界了。
首先是对性的神力的崇拜。在“颠轿”一场戏中，从表层来看，它是偌多抬轿的粗野壮汉对花轿中一位红装红盖头新娘的戏谑式恶作剧;但从深层来看，它既是几条赤膊壮汉面对新娘九儿的魅力所萌动的性的潜在欢悦与渴望的自发宣泄，又是对九儿面临不合理不人道的两性结合却又爱莫能助的悲凉、怨愤之情的自发发作。而惟一能使这一载歌载舞的“颠轿”迪斯科从疯狂的顶点戛然而止的神力，不是别的，正是轿中九儿的几声哽咽的啜泣声。编导在这一情绪与节奏的转变点中，把这群粗野壮汉内心合乎人伦天性的美好性灵洞悉与烛照出来，是影片开始首先打动人心的点睛之笔。这一节奏休止造成的情绪落差，确定了九儿在野汉们心中实际占据的真正神圣的地位，是影片对性的神力崇拜的一个明证。而在这群抬轿壮汉中，又惟有“我爷爷”余占鳌，以其更加强烈的受性的神力驱使的生命意志力，敢于把自己内心的骚动与渴望一一付诸外在的实际行动——比之于其他壮汉，余占鳌确实高出一筹，是名副其实的独占鳌头——凭着九儿曾给他的一个美目顾盼，以至于接踵而来的杀夫、劫妻乃至高粱地里的交欢野合，都成了一桩桩不再是施暴施恶而是全部顺理成章的一揽子“仁”事美差了。这里的“仁”，不能以狭隘的法的定律为准绳，而必须从更加宽泛的自然与原始的生命定律——种的良性繁衍与发展、种的优胜劣汰中去寻找;而这里的“美”，自然是进行了艺术的选择与渲染的电影美(如略去了“杀夫”的直接描写等等)。当银幕上展现九儿痴迷地后倾倒地的诗一样朦胧的近景，余占鳌跪在那方倒伏高粱空地上的呈红色“大”字状展开的九儿身前的俯瞰大远景(这里干脆是一个宗教式性崇拜、生殖崇拜的肃穆仪式了!)以及逆光中红高粱影影绰绰在丽日和风中摇曳的动态空镜，可说是把影片对原始生命力的崇拜在此情此景以及情景交融的铺绘中推到了艺术美的制高点——不过反观影片，张艺谋实在应当在此处把文章的浓度做得更足一点，以使这一“天作之合，地成之美”的红高粱地交欢场面，华彩乐章般地达到更其神圣化的境地!
其次是对死的神力的崇拜。在《红高粱》中，张艺谋要展示我们的人生图景是：这些十八里坡人，他们男欢女爱，活得自由自在，活得痛痛快快;而为族仇国耻，他们也一定奋起抗争，报仇雪耻，哪怕是为此而死——而死，也是要死得自由自在，死得痛痛快快!生死爱恨之两极，相反相成而一致。确实，这些人说死就死，那个李大头、那个冒充“秃三炮”的路劫者等等，似乎是死得那么容易、那么轻松又那么无声无息。这里自然不是指这些消极意义的死。而那些有积极意义的死、那些为反抗外族入侵而就义之死——无论罗汉大叔还是九儿乃至“秃三炮”之死于日本侵略者的屠刀与炮火之下，都成为壮烈牺牲之死、震慑人心之死!为此，张艺谋在影片中不惜让人接受血淋淋的感官刺激，并让牛的被屠宰与人的被屠宰之均成牺牲做了强化对比。对此，我们当不能表面地视之为在对“牺牲”一词做其概念本义的训诂图解，而是内在地在隐喻牛的牺牲与人的牺牲之不可同日而语。影片的结局使嗜血成性的日本侵略者明白：牛是在沉默中被屠宰而成牺牲，人则在爆发的反抗中成就自己的牺牲，并将与屠宰者同归于尽。这一表现，也最终成为了对死的神力的证明。
第三是对酒的神力的崇拜。被美其名曰“十八里红”的高粱美酒，其品格在被重复唱过两次的《祭酒歌》中得到了最高的褒奖：“喝了咱的酒，滋阴壮阳口不臭……喝了这咱的酒，见了皇帝不磕头……”而余占鳌正是在一醉方休的酒的神力中，把自己同九儿在高粱地里的私情一吐为快，并在十八里坡人中自古至今传为美谈的——红高粱酒的神力，就是十八里坡人的狂放不羁的神力;红高粱酒的品格，就是十八里坡人的自由自在的品格。一四七，三六九：九儿，这个十八里坡的惟一女性，不正是在她入主十八里坡酒坊为掌柜的那一刻，向酒坊众伙计们第一次宣布了自己的小名就是“九儿”(酒儿)吗?酒与人，其神力与品格之所以一致，就因为两者都诞生于红高粱地。十八里坡人以酒为氛围，十八里坡人以酒为依托;酒弥洒在十八里坡的人群中，酒成了十八里坡人调节与强化人际感情关系的催化剂。说穿了，影片对酒的神力的崇拜，就是对十八里坡人的神力的崇拜。
《红高粱》以对性、对死、对酒的神力的崇拜，表现了对人的本性中最基质的精神源泉——原始的生命欲望、意志即生命本质力量的崇拜;它在影片中得到了摧枯拉朽、恣肆汪洋的充分展现，使影片不同凡响地“游乎逍遥放荡纵任变化之境”1。这是当今中国影片的一次破天荒的尝试与探索。我认为，影片得以在国际影坛赢得共鸣与一致喝彩，正是在这一点上;它断不是用“愈是有民族性就愈有世界性”一言所能概括的。
红高粱电视剧观后感4
伴着低沉的男声，一段独属于这块的土地的悲歌缓缓升起。十八里坡上，满是高粱，象征着勃勃生机，也象征着中华民族的威武不屈。在夕阳的斜照射下，大战后的十八坡伴着一抹血色残阳。但也是这抹残阳，染红了整个坡，高粱在成了红色海洋的一者。它们预示着，生命的崛起，爆发的抗击仍将继续。
《红高粱》中，由迎亲引出了奶奶，为了换一头骡子，曾外祖父把她嫁给一个麻风病人。迎亲路上窜出一个劫道的，轿夫结果了劫道人。后来，他成了爷爷。日本鬼子来了。他们为了修路，用刀逼迫乡亲们，残害义士，高梁地里发出怒吼声,终于，爷爷和众伙计冲向日本军车，日本军车炸飞了，奶奶死了，伙计们也死了。只留下爷爷和爹，整部影片有爷爷奶奶，相遇、相爱、相互扶持的情感过程构成。通过他们对世俗的抵抗，最终相守，再到最终奋起反抗日本侵略。表达了作者对这片荒凉的土地上，这段不畏世俗可歌可泣的爱情的歌颂，对那种独属于这片土地无拘无束的野性的赞颂，更表达对中华儿女坚忍不拔、顽强不屈的品质的称颂。全片其实就是作者对原始生命力，无可名状的崇拜。
奶奶和爷爷是整部影片的灵魂人物，是与高粱一样，充满生机、敢于反抗的代表。奶奶被贪财的外曾祖父卖给了麻风病人，她是个不屈服的女人，但作为女儿，她顺从了父亲的压制。而在轿子中，她偷偷藏了把剪刀，为的是不让麻风病人沾她的身子，在结婚的第一天晚上，她就拿起剪刀向病怏怏的丈夫丢去。她也是个希望追求到属于自己幸福的女人，在轿子里她偷偷地看轿夫，爷爷威武的身躯吸引了她的目光。这其实是一种性的暗示，是符合大自然最原始的优胜劣汰的法则，也为高粱地里的野合提供铺垫。但最重要的，是奶奶的明大义。当看到罗汉大哥的凄惨情形后，她带着孩子与伙计们祭拜他，激励爷爷与伙计们为他报仇。这不仅仅是个人恩怨，更是对日本侵略的一种反抗。这是当时农村女性有较大区别的形象，她的大义凛然给人留下深刻的印象。
爷爷是个充满责任感的人，劫匪强劫奶奶时，他是第一个冲过去解救她的，是作为轿夫保护新娘应尽的责任。从那，奶奶不禁被他的身躯、外表吸引，也深深地被他的内心所打动。他是一个勇猛的人，知道心爱的女人别土匪抢走，他勇闯虎穴，巧妙地接近土匪头子，在突然给他个措手不及。为了他的女人，他似乎可以把性命置之度外，不顾及后果。最终连土匪头子也被他的汉子性格所震撼。真正让奶奶深陷情网，敢于冲破封建礼教的，是爷爷独有的野性。从土匪那回来后，他大闹酿酒厂，先是撒尿，再是将蒸炉里的高粱用力地全挑出来。这都展现了他男性的阳刚，繁衍所必备的健壮。最终，奶奶被他征服，但他再去抱她时，她没有反抗，也不顾伙计的看法，一心随了他。这一次，是超越欲望的灵魂上的结合。当大战日本人后，看到奶奶的离世，爷爷一动不动，夕阳将他映照在红色只下，从他的眼中，能读出悲凉与仇恨，但更多的是对奶奶深沉的爱。
影片中最令我影像深刻的戏，说来好笑，但确实是那场，爷爷奶奶在高粱地里第一次野合的戏。奶奶看清蒙面人是爷爷，就不动了，她似乎从爷爷镇定的眼神中看到了什么，或者说她在此时就已经屈服了。她在那时，就已经鼓足勇气将年轻的身体给予爷爷，无论有没哟结果，她都希望将自己奉献给喜爱的男人，即使这中野合为世俗所不容。爷爷焦急地把高粱扯去，铺在地上。这象征着最原始的繁殖即将开始。接着奶奶痴迷地后倾倒在地，同时还流下了多种感情交织而成的泪水。爷爷跪在那伏倒的高粱空地上，奶奶呈红色“大”字状展开 ，这仿佛是一种肃穆的交配仪式!太阳下红高粱影影绰绰，在丽日和风中摇曳，影片对原始生命力的崇拜在此时达到了艺术美的至高点。这已不是简单的交欢场面，而是导演通过委婉的衬托，将人性中至真至纯的一面，用华彩乐章达到神圣化的境地!表达作者对根植每个人心中的野性的呼唤。
影片对细节的拿捏很到位，很好地展示了人物的内心，也结合了主题。罗汉大哥离去时，突然改口，从前叫奶奶为“掌柜的”，但在那一刻却叫“九儿”，这点明了罗汉大哥对奶奶独特的喜爱。也表明罗汉将真正地离开奶奶，投身于另一件事情。为下文，罗汉加入红军积极抗日，最终被敌人捉获，凄惨而死做了铺垫。当罗汉被施以剥皮时，整个场面肃静起来，奶奶捂住了爹的眼睛。细微的一个动作，表现了母亲独有的敏感，但奶奶的眼睛却仍然盯着罗汉大哥，她要看清日本鬼子丑恶的面貌，唤起自身属于高粱地的血液，激起对日本卑劣行径的反抗，又为后来奶奶祭拜罗汉大哥，呼吁男人们去炸日本人的车，做了很好的铺垫。通过这一个个细节，整部电影如珍珠般串联起来，突显了高粱地上，人们不屈的精神。
作者在创作整部影片时，还是保留了较强的个人风格和主观意识。多用固定镜头，表现任务变化的过程。促使观众沉下心来观看。影片在表现奶奶时，多处运用近景，当爹在酿酒缸里窜来窜去时，不停地喊“娘”，奶奶露出了幸福、温馨的微笑，随即她看到远处的一个身影，侧光打在他身上，勾勒出罗汉大哥瘦弱的身形，在金黄的光边，环绕在他身边，却预示着狂风暴雨的到来。奶奶赶忙去追，爷爷满脸的怅然疑惑，逆光从他背后射来，将他显得更加忧愁，他好象看到了些什么，似乎危机正在逼近，就如同光一样压在他身上。继而引出日本人摧毁的到来。
陕北的民歌、歌谣，始终贯穿在影片中，成了不可缺少的情节推进器。当伙计们第一次在奶奶面前酿酒时，唱起了《酒神曲》：九月九酿新酒好酒出在咱的手好酒，喝了咱的酒上下通气不咳嗽，喝了咱的酒滋阴壮阳嘴不臭 ，喝了咱的酒一人敢走青刹口，喝了咱的酒见了皇帝不磕头，一四七三六九，九九归一跟我走，好酒好酒好酒。曲调高昂，充满激情，有一种张扬，显现了高粱酒的醇烈。而当第二次唱起这支曲时，是在祭罗汉大哥的时候，此时的歌曲就变得凄哀悲凉，又透出一种反抗、执着，表明男人们将要为他报仇而放手一搏。爷爷也有两次唱“妹妹你大胆地往前走……”第一次是在交合之后，还带有一丝男人征服女人后所含有的胜利的喜悦，一种肆无忌惮。而第二次是在奶奶被打死后，爷爷面无表情的歌唱，仿佛是在送爱妻魂归西天。是一种情到深处的肝肠寸断。
影片的故事情节设置巧妙，环环相扣，但是在前面爷爷奶奶相遇的叙述上过多，导致后来日本侵略的情节加入时，显得有些突然，头重脚轻，爱国的情感就无法充分的表现出来，也不能通过层层铺垫，渲染出高粱地上乃至全中国人民，所共有的坚韧执着、坚强不屈的精神。如果能多做些铺垫，将能有效地卒章显志。
在血色残阳下，整片高粱地都成了血红色，那是日食所代表的悲哀，那是被鲜血映红的高粱，那是爷爷、爹痛失爱妻、母亲的伤痛，是作者对高粱地上人民最崇高的礼赞。高粱被践踏了，但还有许多高粱在疯长着，那是华夏民族旺盛的生命力，生生不息的文明，是爷爷身上带有的狂野。爷爷的狂野是原始的、野兽般的狂放，不仅是男人生命中最真最核心的特点，还是中华儿女，能抵住侵略，奋起发抗的基础。作者通过这部影片，呼唤人类天然的本性，刺激人们对勃勃生机的追求。
红高粱电视剧观后感5
《红高粱》是站在民间立场上讲述的一个抗日故事，从不同的角度，或许是更加真实的角度去诠释那个年代的一些事情，它以虚拟家族回忆的形式把全部景象都用来描绘由土匪司令余占鳌组织的民间武装，以及发生在高密东北乡这个乡野世界中的各种野 一 性 一 故事，不断出现的血腥场面中充满着强烈的感情控诉，三天后新 一 娘 一 回门,与余占熬在红高粱地里激 一 情相 一 爱 一。故事中那片广袤狂野的高粱地，也被镜头渲染成一个把历史、传统、城乡纵横 一 交 一 错的辽阔炫丽空间。它的激 一 情洋溢夹叙夹议的叙述，不断来回颠覆和穿插倒置的时间线索，它所塑造的集土匪和英雄于一身的充满野 一 性 一 生命与创造力的人物，它的民俗文化与民间 一 精 一 神的狂欢式的张扬，它对现代和当代历史的原始真实的追思和 一 逼 一 近，它的抒情诗一样急速前行而又美丑 一 交 一 错的语言，都造成了地震一般的效果。它以崭新的艺术形式，描绘了中国三四十年代一伙农民古朴、野 一 性 一 的生活，一 爱 一 就真 一 爱 一，恨就真恨，大 一 爱 一 大恨，大生大死，唤 一 起了人们对那个疯狂而无序的年代里的英雄所具有的那种漫溢的激 一 情、漫溢的野 一 性 一 和漫溢的自 一 由的追求。
影片以抗日战争为背景，充斥全篇的内容却极为复杂:既有与日寇的厮杀，又有国、共、匪之间的拼斗;既表达了蔑视传统礼教的对自 一 由人格的追求，又表现了神态各异的民俗风情……看这部电 一 影，我所获得的不只是审美愉悦，更伴随着心灵的震颤，甚至是沉入影片后的观赏痛楚。看《红高粱》，让我在震惊之余赞叹着、感动之中震颤着、也在痛楚之后叹息着……
在莫言笔下“高密东北无疑是地球上最美丽、最丑陋、最超脱、最世俗、最圣洁也是最龌龊、最英雄好汉也最王八蛋、最能喝酒最能 一 爱 一 的地方。张艺谋就用镜头去表现一队队暗 一 红色的人在高粱地里穿梭拉网，几十年如一日。他们杀人越货，一 精 一 忠报国，他们演出过一幕幕英勇悲壮的舞剧，使我们这些活着的子孙相形见绌。在进步的同时，我真切地感到种.种的退化。”片中无论是土匪与英雄兼具，豪爽与霸气并存的余占鳌;还 是“大行不拘细谨，大礼不辞小让”，具有处理重大事故惊人气质的女 一 性 一 戴凤莲;无论是可悲可叹、忠心为主的刘罗汉，还 是高粱地里、酒作坊中高密东北乡的血 一 性 一 汉子，他们身上都同样的散发着顽强的、令人震颤的勃 一 发的生命力和生命意志。这些男人和女人，是那样的开朗、豁达、豪迈、狂野，也是那样的令人赞叹、敬佩、感慨、震撼，在他们看来，生是自 一 由自在无所畏惧的。他们面对羁绊，超脱束缚，面对自 一 由，纵 一 情释放;他们面对生活，洒脱豪放，面对死亡，无所畏惧。他们中，有土匪也有英雄，是土匪也是英雄。在他们身上有土匪的野蛮，但更具强烈的民族情感。在外敌与死亡面前，他们都不愧为真正的英雄，是一群让人不由得敬佩的、可歌可泣的民族英雄!喜欢看这部电 一 影，正是震撼于这些鲜活的人物，震撼于导演镜头下的艺术真实。看着他们，我的生命激 一 情好似被唤醒、我的民族情感也在被感召。
看《红高粱》，我也看到了一些非美倾向，这既体现为导演对血腥场面的再现，也表现在对民族劣根 一 性 一 及人物身上愚昧落后素质的毫不掩饰。不可否认，看《红高粱》这部电 一 影，一些扑面而来的血腥、污秽、肮脏和恐怖让我感到痛楚，愚昧落后的民俗及小农意识的积淀让我感到叹息。从中我仿佛看到了我们民族心理或民族记忆中确实存在着某种缺憾，也看到了中华文化的另一种不幸的劣根 一 性 一。小说正是以这种奇异的方式描写了民族 一 性 一 格的脉络和民族品格的观念基础，喜欢看这部电 一 影，是因为它让我们在民族记忆的复苏中颤栗与深思，让我们在痛楚与叹息中前行。
影片唤醒了我们沉睡的民族记忆，使我们看到了我们民族所走过的道路，它的崇高与可叹，它的慷慨与悲哀。同时也令人产生某种社会 一 精 一 神及文化心理的深深反思:即历史与现实、昨天与今天之间的联想。也许，今天的人们，在深感于现代社会生活的繁重与压抑，苦闷与乏味时，真该好好看看这部电 一 影，也许它能为你注入一股古老的、民族的、原始的活力。
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